Das SMIX.LAB dient der Vermittlung von Datenkompetenz, der zukunftsorientierten Forschung, untersucht moderne Möglichkeiten der Musikvermarktung, möchte mitgestalten und initiieren. Das Forschungslabor steht in erster Linie den Studierenden der Popakademie zur Verfügung, ist aber potenziell auch allen in der Musikwirtschaft Tätigen ein Anlaufpunkt. Ziel ist es, notwendige Qualifikation und praktische Handlungskompetenz aufzubauen, um tragfähige, zukunftsfähige Lösungsmodelle für die Musikwirtschaft zu entwickeln.

Mit PopakademieDigital veröffentlicht die Popakademie Baden-Württemberg Whitepapers zu Themen rund um die digitale Musikvermarktung. Darin werden Trends aus dem Internet und der digitalen Musikwirtschaft einfach, verständlich und praxisnah dargestellt.

PopakademieDigital #6: Generative KI im Musikbusiness 2. Ausgabe
Die zweite Ausgabe des Whitepapers zu generativer KI im Musikbusiness wurde unterstützt durch YouTube. Sie beinhaltet und ergänzt neue Entwicklungen im Bereich KI und Musikbusiness im Zeitraum Dezember 2023 bis Juni 2024, Übersetzungen in Englisch und Französisch, sowie ein neues Layout.

PopakademieDigital #6: Generative KI im Musikbusiness

„Die Musikindustrie steht an der Schwelle einer neuen Ära, geprägt durch die Entwicklung der generativen Künstlichen Intelligenz. Sie ermöglicht nicht nur neue Formen der Musikproduktion, sondern verändert auch grundlegend, wie Musik geteilt, vermarktet und erlebt wird. Das Whitepaper widmet sich der Aufgabe, die vielfältigen Auswirkungen der generativen KI auf die Musikbranche zu beleuchten“ so David Stammer, Projektmanager Digital Innovation.
Das Whitepaper stellt wesentliche Zusammenhänge zwischen generativer KI und der Musikbranche dar. Dabei werden grundlegende Konzepte erklärt sowie spezifische Einsatzgebiete, wie die Auswirkungen von KI auf die Bereiche Musikproduktion, Musiklabel, Musikverlag und Live-Industrie aufgezeigt. Zusätzlich geht David Stammer im Whitepaper auf rechtliche und ethische Fragestellungen ein. Zusammenfassend bietet das Paper eine Ressource für alle Personen, die sich mit der Schnittstelle von KI und Musik auseinandersetzen.

PopakademieDigital #5: (Wie) beeinflusst TikTok die deutschen Charts
Die Social Media Plattform TikTok spielt eine große Rolle in der modernen Musikvermarktung. Es existieren jedoch wenig Daten, wie genau TikTok die deutsche Musikwirtschaft beeinflusst. Das Projekt des SMIX.LAB unter Anleitung von David Stammer in Kooperation mit der Musik-/Datenanalyse-Firma Chartmetric untersuchte diesen Zusammenhang. Die Thematik ist von besonderer Aktualität, da TikTok seine rasante Entwicklung als Leitmedium für Jugendliche fortsetzt und damit eine der wichtigsten Zielgruppen für die Musikbranche anspricht. Im Forschungsprojekt wurde versucht, den musikalischen Einfluss von TikTok auf die deutschen Charts zu analysieren und damit messbar zu machen.

PopakademieDigital #4: Das digitalisierte Festival der Zukunft
Der Festivalmarkt boomt. In Deutschland nehmen rund 1600 Festivals und Festspiele im Eventkalender Platz. Durch die Marktübersättigung wird es für Festivals immer schwieriger, sich von der Masse abzuheben und das Überangebot führt zu einer natürlichen Auslese. Digitale Innovationen spielen in der Live-Industrie eine große Rolle und bieten Festival­veranstaltern die Möglichkeit, Alleinstellungs­merkmale zu schaffen. Aufgrund neuer Technologien wie künstlicher Intelligenz oder Augmented und Virtual Reality entstehen für Festival­organisatoren neue Potenziale und Chancen.
In der vierten Ausgabe der Whitepaper-Reihe der Popakademie Baden-Württemberg berichten die studentischen Autoren u.a. über die Grund­voraussetzungen, um Innovationen innerhalb der Produktion zu realisieren, die Umsetzung von AR/VR-Technologien im Marketingprozess und auf dem Festival, den Einsatz von Sprachassistenten, den Chancen der Blockchain und der Relevanz von Smart Data.

PopakademieDigital #3
In der Musikbranche ist die Blockchain-Technologie eines der prominentesten Buzzwords der letzten Jahre. Die Befürworter:innen der Technologie behaupten, sie könne traditionelle Strukturen grundlegend verändern und viele Probleme der Musikindustrie lösen. Unter diese Probleme fallen das „Metadaten-Desaster“ und das Fehlen einer globalen Rechtedatenbank, die Intransparenz von Verträgen, vor allem im Kontext komplexer und aufwendiger Abrechnungs­modelle im digitalen Zeitalter, sowie der Kontrollverlust von Urhebern und ausübenden Künstlern hinsichtlich ihrer Rechte.In der dritten Ausgabe der Whitepaper-Reihe mit dem Titel "Die Blockchain-Technologie - Implementierungspotentiale für die Musikindustrie" befasst sich Autorin Vanessa Fliegauf mit der komplexen Thematik und stellt dabei einen einfachen Zugang her. Fliegauf geht nicht nur auf die obenstehenden Probleme ein, sondern zeigt auch, wie die Blockchain grundsätzlich funktioniert und welche Implementierungs­potenziale die Technologie für die Musikindustrie darstellen könnte.

PopakademieDigital #2
In der zweiten Ausgabe »Musiker bei Instagram – Ein Update« nimmt Steffen Geldner, ehemaliger Projektmanager Digital Innovation der Popakademie, erneut erfolgreiche deutsche Musikerinnen und Musiker beim Online-Dienst Instagram unter die Lupe und analysiert deren Interaktionen auf der Plattform. Ziel der Studie ist es, einen Status Quo zu beschreiben, Kennzahlen zu identifizieren und diese mit den Daten aus 2015 zu vergleichen: Wie hoch ist mittlerweile die Interaktionsrate? Wie viele neue Follower konnten die Profile gewinnen? Welche deutschen Musiker:innen sind bei Instagram derzeit am erfolgreichsten? Ein Statusbericht und die Veränderungen zum Vorjahr sind der Inhalt dieses zweiten Whitepapers.

PopakademieDigital #1 gibt einen ersten Überblick über erfolgreiche deutsche Musiker:innen bei Instagram und deren Performance auf der Plattform: Wer ist überhaupt aktiv und wenn ja, in welcher Form?